>>>11, 12 , 13 listopada Morishita Studio, Tokio, Japonia
:::
wiecej o projekcie na stronie warszaty >>>
Teatr Cinema
Hotel Dieu
Mit, tortura, pytania o "prawdę". Hotel-synonim luksusu i bezpieczeństwa. Bóg to domniemanie łaski ale też niebezpieczeństwa. Hotel Dieu, po francusku - przytułek. W innych językach nazwa ta otwarta jest na interpretację. W naszym przytułku sacrum spotyka się z profanum a mit jest niezbędny do zinterpretowania rzeczywistości. Archaiczne rytuały i społeczna konieczność.
Wiersz Wisławy Szymborskiej "Tortury" wielokrotnie zinterpretowany tańcem i ruchem. Mówiony, nie deklamowany, w wielu językach.
Hotel Dieu - przytułek - hotel, w którym zatrzymał się Bóg.
Błogosławieni ubodzy duchem, bowiem oni tylko rozumieją poezję.
Ludzie wyrzuceni poza nawias społeczeństwa, outsiderzy przemieszkujący kątem, pozbawieni praw, szykują wielką rewoltę.
Szykują rewolucję ale w końcu poprzestają na rewolucyjnych układach tanecznych i budowaniu barykad z prostych mebli przytułku. A wszystko w rytm poezji Wisławy Szymborskiej.
Bo rytm w sztuce i w poezji jest najważniejszy. Tak uważają mieszkańcy Hotelu Boga. Akademia nieodświętna na cześć anarchii i laureatki.
koncepcja, reżyseria, scenografia: Zbigniew Szumski
aktorzy: Małgorzata Walas - Antoniello, Monika Strzelczyk, Paweł Adamski,
Jan Kochanowski, Tadeusz Rybicki
W spektaklu wykorzystano wiersz Wisławy Szymborskiej "Tortury" w tłumaczeniu na niemiecki, angielski, hiszpański, japoński oraz muzykę Karola Szymanowskiego.
Teatrowi towarzyszą muzycy z zespołu School of the night: Maria Skiba, Frank Pschichholz oraz Maciej Kaziński.
"Polska Prezydencja 2011 – Promesa"
Program Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego
Celem programu jest promocja i prezentacja historycznych i aktualnych wartościowych zjawisk i tendencji w polskiej kulturze w ramach programu kulturalnego Przewodnictwa Polski w Radzie UE w II połowie 2011 roku.
Zagraniczny Program Kulturalny Polskiej Prezydencji 2011 będzie realizowany w: Brukseli, Berlinie, Paryżu, Londynie, Madrycie, Kijowie, Mińsku, Moskwie, Pekinie i Tokio.
Post human theatre" – pod takim tytułem odbędą się prezentacje "Hotel Dieu" Teatru Cinema i "Finality Living" Kaitaisha Theatre zTokio. Podczas trzech wieczorów 11,12 i 13 listopada 2011 w Morishita Studio prezentowane będą obydwa przedstawienia. Prezentacje poprzedza dwutygodniowy etap wspólnych prób. W efekcie końcowym pokażemy dwa spektakle z udziałem mieszanej polsko-japońskiej ekipy.
Zbigniew Szumski poprowadzi również warsztaty w Itami podczas sympozjum w dniach 16-20 listopada 2011 organizowanego przez Japan Director Association.
Through words uttered by a young discriminate murder who desires to go beyond Law and Justice and become a God, Finality Living (re)presents on stage this young murder's 'animalized' (in Alexandre Kojeve's sense) 'time from inside-depth'. What is represented on stage is also the unveiling of the condition of our own being in the middle of the society of the spectacle. It appears on stage as 'gesture/act without goals' produced by 'body of the sick' who are placed in a situation where media technology have made 'distance/closeness' and 'act as intermediary' disappear.
-----------------------------------------------------------------------------------------
>>>8 października godz.20:00 w na scenie MALARNIA Teatru Wybrzeże
w Gdańsku "RE//MIX/P.B./Hotel Dieu"
Teatr Cinema będzie gościem specjalnym festiwalu Windowisko
------------------------------------------------------------------------------------------
El mito, la tortura, la pregunta sobre la "verdad". El Hotel – sinónimo de lujo y seguridad. Dios es la gracia pero también el peligro.
Hotel Dieu, del francés, el albergue. En otros idiomas este término es abierto al proceso de interpretación. En nuestro albergue lo "sagrado" se encuentra con lo "profano" y el mito es imprescindible para interpretar la realidad. Los rituales arcaicos y la necesidad social.
El poema de Wislawa Szymborska, "Las torturas" interpretado numerosas veces en el baile y en el movimiento. Hablado en muchas idiomas, no declamado.
Hotel Dieu- el albergue, hotel donde se alojó el Dios. Benditos los pobres del espíritu porque solo ellos entienden la poesía.
Las personas marginadas, los "anti sistema", que viven arrinconados, sin derechos, preparan una gran rebelión. Preparan una revolución, pero al final se contentan con pasos de un baile revolucionario. Construyen la barricada con los sencillos muebles del albergue. Todo esto en el ritmo de la poesía de Wislawa Szymborska.
La diferencia entre la tortura de la soledad y la contención de la acción a la revolución, para la que la tortura es un instrumento de lucha, está descrito en el poema de Szymborska. El poema aparece muchas veces en forma de exhibición, declamación, declaración, un discurso, una canción. Un poema tratado sin respeto, maltratado, al final gana. Un raro caso de victoria de poesía que sucede en el albergue. Un énfasis de la poesía en el hotel de Dios, es imposible para la aceptación. Mejor un periódico con el consuelo de la tragedia que no nos toca.
Zbigniew Szumski
(…) Cinema es un teatro dónde Kantor se encuentra con Genet, y el codo con el Cosmos, haciendo verosímil cada una de las posibilidades de la recepción o interpretación. Aquí se encuentra tanto el público que le gusta el juego de asociaciones intertextuales como el público para quienes el teatro, no es ni una fiesta ni una celebración, sino un sitio de liberación por la cotidianidad "asociación al presente".
(…) Es un mundo donde hay exageración, deformación y repetición obsesiva. Personaje-cuerpo del actor y todas las operaciones a las cuales este cuerpo es intervenido en el proceso del espectáculo, nos define una de las "obsesiones" de los Szumski-la idea de un movimiento continuo en el que está presente la Transformación del movimiento, que es una prueba de la huida de la muerte. "La rigidez tiene que degenerarse y convertirse en polvo, lo móvil va a perdurar incluso eternamente". El actor-personaje continuamente se transforma y deforma, el cuerpo lo mantiene en movimiento para moverlo en la realidad, y por un momento escaparse de los puntos de referencia verticales y horizontales. Escaparse del tiempo y del espacio, encontrar una fisura que acerca al secreto. Ser no identificado, ser no definido. Esto se acerca al pensamiento de Genet sobre la realidad, para el cual, cualquier falta de movimiento o encerrona en una definición o símbolo, significa la muerte.
Co-financiado con fondos del Ministerio de la Cultura y Herencia Nacional Polaca
Występ Teatru Cinema w Madrycie odbywa się w ramach projektu:
"Polska Prezydencja 2011 – Promesa".
Program Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego
Celem programu jest promocja i prezentacja historycznych i aktualnych wartościowych zjawisk i tendencji w polskiej kulturze w ramach programu kulturalnego Przewodnictwa Polski w Radzie UE w II połowie 2011 roku.
Zagraniczny Program Kulturalny Polskiej Prezydencji 2011 będzie realizowany w: Brukseli, Berlinie, Paryżu, Londynie, Madrycie, Kijowie, Mińsku, Moskwie, Pekinie i Tokio.
Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego
-----------------------------------------------------------------------------------------
Teatr Cinema zaprasza/invites
re//mix/Pina Bausch
>>>22.09.2011, godz.19:30
Warszawa, ul. Lubelska 30/32
(Komuna Warszawa)
:::: http://www.youtube.com/watch?v=V94TKzltmbM >>>
produkcja/production: komuna//warszawa
wykonawcy/performers: Małgorzata Walas-Antoniello,
Izabela Terek-Jopkiewicz, Monika Strzelczyk, Paweł Adamski,
Jan Kochanowski, Tadeusz Rybicki
reżyseria/direction: Zbigniew Szumski
Re// mixy komuny// warszawa to nowe interpretacje klasycznych dzieł. Spektakl Szumskiego przygotowany na tegoroczne C/U odnosi się do dorobku Piny Bausch. „Mam swoje ulubione spektakle Piny Bausch. Cafe Müller zobaczyłem pierwszy raz blisko 30 lat temu. To obok Bandoneonu, Waltzera i Nelken najczęściej oglądany przeze mnie spektakl. Kantora, Pinę Bausch traktuję jako inspiracje bardzo osobiste i emocjonalne. Bez analizy i zastanowienia oddaję się im. Robiąc remiks, szukałem podejrzanych fragmentów swoich spektakli, podejrzanych o jawną i bezczelną fascynację Piną Bausch. To taki rachunek sumienia z grzechów, z których jestem dumny” Z. Szumski.
–The re// mixes of komuna// warszawa are the new interpretations of classical works. Szumski’s performance, created for this year’s C/U, refers to inheritance of Pina Bausch. „I have my favorite Pina Bausch’s perfomances. For the first time I saw Cafe Müller 30 years ago. It is my favourite, together with Bandoneon, Waltzer and Nelken. Tadeusz Kantor and Pina Bausch are my very personal and emotional inspirations. I accept them without any analysis or consideration. When I was working on remix I chose these parts of my performances, in which I found fascination for Pina Bausch. This is my confession of sins I am proud of” – says Szumski.
ciało/umysł ( www.cialoumysl.pl )
fot. Marcin Oliva Soto
------------------------------------------------------------------------------------------
więcej pod linkiem:: warsztaty teatralne, projekty artystyczne >>>
oraz na: http://latowteatrzecinema.blogspot.com >>>
-----------------------------------------------------------------------------------------
>>> 24 maja godz. 18.00, Budynek Laboratorium CSW
Zapraszamy do CSW Zamek Ujazdowski na spotkanie ze
Zbigniewem Szumskim w ramach cyklu "Migawki z OFF-u"
kurator: Janusz Marek
Migawki z OFF-u to spotkania z twórcami teatru tańca, ruchu i obrazu: Leszkiem Mądzikiem, Zbigniewem Szumskim i Leszkiem Bzdylem.
http://csw.art.pl/index.php?action=aktualnosci&s2=1&id=374&lang=
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------
